Idee per one-shot horror: 13 avventure dark fantasy per una notte

In breve: una one-shot horror funziona quando ha una cosa sbagliata al centro, un obiettivo che gli eroi vedono, un orologio che sentono scorrere e un finale che li fa pagare per uscirne. I mostri sono facoltativi. Qui sotto trovi tredici premesse originali horror e dark fantasy pronte da giocare in una sera, ognuna con gancio, tre scene, il segreto che c'è dietro, colpo di scena, finale e consigli sul tono, seguite dalle tecniche che fanno davvero effetto al tavolo: il ritmo dell'angoscia, la luce scarsa, l'isolamento, gli strumenti di sicurezza e come gestire il tutto con un solo giocatore.

Cosa fa funzionare una one-shot horror#

L'horror è il genere in cui una one-shot ha un vantaggio su una lunga campagna. Nessuno deve sopravvivere fino al mese prossimo, quindi il pericolo può essere reale, il finale può essere amaro e i giocatori lo sanno. Le one-shot horror che funzionano hanno sette cose in comune:

• Una cosa sbagliata. Un solo fatto impossibile che i giocatori notano presto: tredici lanterne per dodici case, un nono letto in una corsia da otto. Tutto il resto della serata nasce da lì.
• Una regola che si può imparare. Si muove solo nella luce. Sente solo chi corre. Non può superare il sale se non l'ha visto versare. Una regola imparabile trasforma la paura in decisioni, e sono le decisioni a far sporgere i giocatori sul tavolo.
• Isolamento. Neve, nebbia, un cancello sbarrato, cento metri di roccia. Nessuno verrà ad aiutarli, e i giocatori lo sanno dalla prima scena.
• Una risorsa che si consuma. L'olio per le lampade, le ore che mancano all'alba, il numero di persone ancora sveglie. Qualcosa di visibile deve finire.
• Una rivelazione che cambia il senso. Più o meno alla seconda scena, i giocatori scoprono che ciò che temevano non è esattamente ciò che sta succedendo. Il colpo di scena deve costringerli a rileggere tutto quello che hanno già visto.
• Una scelta con un prezzo. Il finale non è solo uno scontro. È una decisione che costa qualcosa: un segreto, un amico, una ricompensa, un pezzo dell'eroe.
• Misura. Quello che i giocatori immaginano è sempre peggio di quello che descrivi. Mostra una porta che era chiusa e ora è aperta, e smetti di parlare.

13 idee per one-shot horror e dark fantasy#

Ogni premessa ha un gancio per aprire, tre scene, il segreto dietro l'orrore, un colpo di scena da rivelare nella seconda o terza scena, un finale che regge anche se il tavolo è lento e un consiglio sul tono. Tutti i nomi di persone e luoghi sono inventati per questa pagina: cambiali pure per adattarli al tuo mondo.

1. La tredicesima lanterna (folk horror)

• Gancio. Nel borgo di Guadolino ogni casa appende una lanterna al tramonto, e il guardiano percorre il viottolo contandole. Le case sono dodici. Stanotte, mentre gli eroi dormono al mulino, ne conta tredici.
• Scene. 1) Il giro del viottolo con il guardiano: la lanterna in più pende da un palo sopra un campo vuoto. 2) I registri della pieve: quarant'anni fa, in un inverno di fame, una tredicesima famiglia fu cancellata e chiusa fuori dalla palizzata. 3) Ogni ora la lanterna si ferma una casa più vicino, e a mezzanotte è alla porta del mulino.
• Il segreto. La famiglia cancellata morì di fame fuori dal cancello. La sua lanterna torna una volta per generazione a chiedere di essere contata. La porta una figura magra e muta, la cui luce mostra le persone come sarebbero dopo un inverno senza pane.
• Colpo di scena. Il guardiano sa tutto. «Una di troppo» vuol dire che qualcuno dentro non appartiene al borgo, e il villaggio ha sempre risolto la cosa consegnando i forestieri. Agli eroi è stato dato alloggio apposta.
• Finale. Riscrivere il nome della famiglia perduta nei registri mentre il guardiano cerca di impedirlo, consegnare il guardiano alla lanterna, oppure tenere chiusa la porta del mulino finché all'alba non suona la campana.
• Tono. Il portatore della lanterna non parla mai. Descrivi solo ciò su cui cade la sua luce, e lascia che gli abitanti restino cortesi fino all'ultimo.

2. Il traghetto delle cose vere (inquietante, fiume)

• Gancio. Gli eroi devono attraversare la Morvella prima del mattino. L'unico traghetto parte di notte, e la traghettatrice chiede a ogni passeggero un solo pedaggio: una cosa vera, detta ad alta voce, che nessun altro sa.
• Scene. 1) L'imbarco e il pedaggio, un segreto per eroe. 2) A metà fiume la nebbia si chiude, l'altra riva non arriva mai e passano altre barche con a bordo persone che gli eroi hanno perduto. 3) Un isolotto basso con una capanna di canne piena di registri: ogni cosa vera mai pagata, messa per iscritto.
• Il segreto. Sotto questo fiume vive qualcosa che trova i passeggeri dai loro segreti. Un segreto detto ad alta voce e scritto nel registro non appartiene più a chi lo aveva, e così la cosa non ne sente più l'odore.
• Colpo di scena. Il pericolo non è la traghettatrice. Lei li sta proteggendo, e uno degli eroi ha mentito pagando. La barca gira in tondo perché il fiume sente ancora l'odore di quell'eroe.
• Finale. Pagare finalmente un segreto vero, davanti agli altri, oppure bruciare i registri per liberare ogni passeggero che il fiume abbia mai trattenuto, sapendo che poi avrà fame e sentirà l'odore di tutti.
• Tono. Rumori d'acqua, mani fredde, una lanterna a prua. Non descrivere mai la cosa nel fiume: descrivi la barca che si inclina da un lato.

3. Il nono letto (isolati dalla neve, horror silenzioso)

• Gancio. Una tormenta spinge gli eroi, uno dei quali ferito, in un ospizio sul passo gestito da guaritori laici. La corsia ha otto letti. Ogni mattina i pazienti sono nove.
• Scene. 1) La corsia di notte: un vecchio che nessuno ha accolto dorme in un nono letto che nessuno ha costruito. 2) Il registro dei guaritori: ogni inverno compare il nono paziente, e a primavera uno degli altri è morto. 3) La cantina, dove si scopre che il legno del nono letto è una vecchia trave da forca.
• Il segreto. Il nono paziente è il fondatore dell'ospizio. Tanto tempo fa patteggiò di non morire mai finché accanto a lui giacesse qualcuno più debole, e beve la forza del paziente più debole della stanza.
• Colpo di scena. In questo momento, il paziente più debole della stanza è l'eroe ferito.
• Finale. Portare il fondatore fuori nella neve prima dell'alba (all'inizio non pesa nulla, poi sempre di più a ogni passo), oppure guarire tutti nella corsia finché nessuno è più debole di lui.
• Tono. L'orrore della cura. Tosse, preghiere sussurrate, brodo caldo. Qui nessuno urla: la gente smette semplicemente di respirare, in silenzio.

4. Il frutteto dei debiti (dark fantasy)

• Gancio. Messer Albrandi paga bene per avere guardie l'ultima notte del raccolto. Ogni anno, dice, arrivano i ladri, attirati dal frutto pallido che cresce solo nel suo frutteto cintato.
• Scene. 1) La ronda: i raccoglitori lavorano alla luce delle torce e non alzano mai lo sguardo. 2) Una raccoglitrice supplica gli eroi di liberarla, e loro vedono che i suoi piedi hanno messo radici. 3) Il torchio sotto la villa, dove il frutto diventa un cordiale venduto a vecchi nobili che vogliono restare giovani.
• Il segreto. Ogni albero del frutteto un tempo era un debitore. Da quattro generazioni la famiglia del signore nutre il frutteto con chi non poteva pagare.
• Colpo di scena. I «ladri» sono le famiglie dei debitori, che vengono a tagliare via i loro cari dagli alberi prima che il gelo renda la trasformazione definitiva.
• Finale. Aprire il cancello alle famiglie e bruciare il torchio, difendere il signore e il suo contratto, oppure stringere un patto che libera alcuni alberi e ne lascia in piedi altri.
• Tono. Meno spavento, più peso. Lascia che il signore sia ragionevole e parli bene. L'orrore sta in quanto tutti trovino la cosa normale.

5. Le lampade di Cupafonda (buio, sopravvivenza)

• Gancio. Tre giorni fa il turno di notte della miniera di Cupafonda ha smesso di dare notizie. Gli eroi scendono con il capominiera, una scala di corda e olio per quattro lampade esatte.
• Scene. 1) Il pozzo dell'ascensore, con segni di gesso sulla parete che fanno il conto alla rovescia da dieci. 2) Una galleria allagata dove i minatori scomparsi siedono al buio, illesi, e supplicano gli eroi di spegnere le lampade. 3) La vena nuova: una caverna di vetro nero che riflette ciò che hai alle spalle, mai te.
• Il segreto. Nel vetro vive qualcosa che può muoversi solo dove c'è luce. I minatori sono sopravvissuti imparando a stare seduti al buio.
• Colpo di scena. Il capominiera sapeva. Una gilda di specchiai paga una fortuna per il vetro nero, e lui ha mandato giù il turno a tagliarlo.
• Finale. Risalire nel buio totale, guidati dal suono e dalla corda, oppure accendere tutte le lampade insieme per attirare la cosa nella caverna e farle crollare addosso la volta.
• Tono. Tieni il conto dell'olio ad alta voce. Ogni lampada è un timer, e quando la terza comincia a tremolare il tavolo ammutolisce.

6. La veglia affamata (horror sociale)

• Gancio. Gli eroi vengono ingaggiati come portatori per la veglia di mastro Corvino, ricco mercante di lana. Per usanza locale il morto siede a capotavola fino all'alba, e nessun ospite può andarsene prima.
• Scene. 1) La veglia: brindisi, vecchi rancori e il piatto del morto, che è vuoto ogni volta che nessuno guarda. 2) Mezzanotte: si legge il testamento, che lascia tutto «a chi siederà accanto a me all'alba». 3) La famiglia si sbrana, e gli ospiti che scendono in cantina a prendere il vino non tornano su.
• Il segreto. Corvino è morto davvero, ma un tempo si fece prestare la sua fortuna da qualcosa che vive di debiti, e stanotte quella cosa indossa il suo corpo per riscuotere dagli eredi.
• Colpo di scena. La famiglia ha assunto degli estranei perché ci fossero forestieri a tavola. Un forestiero seduto a tavola può essere offerto in pagamento al posto di un parente.
• Finale. Saldare il debito scoprendo chi lo deve davvero, sigillare il corpo nella bara prima dell'alba mentre si ribella, oppure lasciare che la famiglia paghi quello che deve.
• Tono. Buone maniere sotto pressione. Tieni tutti educati e seduti il più a lungo possibile: il primo che si alza deve fare l'effetto di un colpo di pistola.

7. La santa di sale (dark fantasy, pellegrinaggio)

• Gancio. Gli eroi scortano un bambino malato al santuario della Santa di Sale, sulle scogliere di Varrena: si dice che il suo corpo conservato guarisca chiunque lo tocchi nella notte di luna nuova.
• Scene. 1) La strada dei pellegrini, affollata di speranzosi e di guariti, che zoppicano tutti un poco. 2) I custodi del santuario, gentili e stanchi, che dopo il tramonto non lasciano avvicinare nessuno al corpo. 3) Il reliquiario, dove gli eroi scoprono che la santa non è conservata. È viva, e ogni guarigione passa a lei il dolore del pellegrino.
• Il segreto. L'ordine la tiene in vita con sale e preghiere, perché le guarigioni del santuario mantengono l'intera città.
• Colpo di scena. È lei a chiedere agli eroi di metterle fine. Se muore, il bambino non guarirà, e ogni vecchio dolore che ha assorbito tornerà a chi glielo ha dato.
• Finale. Concederle la morte e affrontare la città, caricare parte del suo fardello su un eroe che lo accetta, oppure guarire il bambino e lasciarla com'è.
• Tono. Dolce in superficie, crudele sotto. In questa storia nessuno è malvagio, ed è proprio questo a renderla dura.

8. La seconda carovana (doppelganger, strada)

• Gancio. Gli eroi fanno da scorta a una carovana di spezie lungo la via del sale. Al tramonto incrociano un'altra carovana che viene in senso opposto: gli stessi carri, lo stesso mercante e guardie con la faccia degli eroi.
• Scene. 1) Un accampamento condiviso e tesissimo: le copie sanno tutto quello che gli eroi hanno fatto fino a ieri mattina. 2) Sabotaggio nella notte, un carro bruciato, una guardia morta, e ogni parte accusa l'altra. 3) La stazione di posta all'alba, dove il cancello lascerà passare una sola carovana.
• Il segreto. La strada esige un pedaggio che nessuno ha pagato. Chi la percorre senza pagare viene copiato, e la strada tiene la versione che arriva per seconda.
• Colpo di scena. Le copie sono spaventate e oneste quanto gli eroi, ed entrambe le parti credono di essere gli originali. Il sabotatore è il custode della stazione di posta, che ci guadagna con qualunque carovana finisca nelle sue mani.
• Finale. Pagare insieme il vecchio pedaggio così che passino entrambe le carovane, battere le copie in velocità fino al cancello, oppure smascherare il custode mentre le due carovane decidono se fidarsi l'una dell'altra.
• Tono. Paranoia, non mostri. Lascia che i giocatori parlino con le proprie copie. La scena più strana della serata sarà un eroe che litiga con se stesso.

9. La campana della quarantena (pestilenza, città sigillata)

• Gancio. Gli eroi arrivano nella città murata di Ellesmora un'ora prima che il podestà suoni la campana della quarantena e faccia sbarrare le porte. Si sta diffondendo un morbo, e le sue vittime dicono tutte le stesse frasi nello stesso momento.
• Scene. 1) Strade sotto coprifuoco, dove le finestre parlano in coro. 2) La sala dei medici, dove un giovane dottore ha ricondotto ogni caso a un'unica cisterna pubblica. 3) La cisterna sotto il palazzo comunale, allagata, con una voce nell'acqua che conosce i nomi degli eroi.
• Il segreto. Il fondatore della città annegò nella cisterna due secoli fa e non ha mai smesso di parlare. Il podestà l'ha dissigillata apposta, perché la voce gli aveva promesso l'obbedienza della città.
• Colpo di scena. Il coro non è ostile. Sta cercando di dire agli eroi dove giace il corpo del fondatore, per poter finalmente essere sepolto.
• Finale. Riportare su i resti e seppellirli prima che la voce si prenda gli ultimi sani, aprire le porte e lasciare uscire il morbo, oppure affrontare il podestà davanti a una città che parla con una bocca sola.
• Tono. Usa il coro con parsimonia: una sola frase, detta da una dozzina di persone insieme, basta per un'intera scena.

10. I dormienti di Villa Vendraga (horror onirico)

• Gancio. Tutti gli abitanti di Villa Vendraga, dalla signora di casa allo sguattero, si sono addormentati tre notti fa e non si sono più svegliati. L'unico modo per entrare è dormire accanto a loro, e agli eroi viene dato un sonnifero.
• Scene. 1) La casa del sogno: la stessa villa, ma ogni porta si apre su una stanza dell'infanzia di qualcuno. 2) I dormienti, felici e restii ad andarsene, ognuno trattenuto da un ricordo perfetto. 3) La stanza dei bambini al cuore del sogno, dove qualcosa con il volto della signora legge favole della buonanotte a tutta la casa.
• Il segreto. Il figlio nato morto della signora non se n'è mai andato. È cresciuto nei suoi sogni e ha trascinato dentro tutta la casa per farsi compagnia.
• Colpo di scena. Uno degli eroi dorme da più tempo di quanto gli altri credano. Nel mondo della veglia, il suo corpo si sta raffreddando.
• Finale. Convincere il bambino del sogno a lasciare andare la casa, svegliare i dormienti spezzando uno per uno i loro ricordi perfetti, oppure restare abbastanza a lungo da salvare la signora rischiando di restarci per sempre.
• Tono. Sbagliato nelle piccole cose: orologi senza numeri, cibo che non sa di niente. Tienilo morbido e triste più che violento.

11. Una notte per l'atto (casa infestata)

• Gancio. Una casa in via delle Forche è in vendita a un decimo del suo valore. La clausola dell'atto: l'acquirente, o chiunque agisca per suo conto, deve dormirci dentro una notte intera. Gli eroi vengono assunti da un compratore che preferisce non farlo di persona.
• Scene. 1) La casa alla luce delle lampade, stranamente accogliente, con la tavola apparecchiata e il camino acceso. 2) Le stanze cominciano a cambiare in base a chi ci si trova da solo, e ognuna diventa una stanza che quell'eroe ricorda. 3) La porta della cantina, dietro cui vivono ancora tutti i proprietari precedenti, in silenzio assoluto, al buio.
• Il segreto. La casa colleziona i suoi proprietari. Li tiene contenti e smemorati, e ha bisogno di un ospite a ogni generazione che firmi l'atto dormendoci dentro.
• Colpo di scena. Il compratore è il nipote dell'ultimo proprietario. Ha assunto gli eroi perché la casa si prendesse uno di loro al posto suo.
• Finale. Bruciare l'atto prima dell'alba, guidare fuori i vecchi proprietari attraverso stanze che continuano a riordinarsi, oppure lasciare indietro qualcuno perché gli altri possano uscire.
• Tono. La minaccia è il comfort. Ogni stanza deve essere un po' più bella della precedente, e i giocatori devono avere la tentazione di restare.

12. Il ronzio di Brindola (alveare, folk horror)

• Gancio. Brindola, il villaggio del miele, non ha mandato la decima all'abbazia. Gli eroi vengono mandati a scoprire perché, e sentono il villaggio prima di vederlo: tutti canticchiano a bocca chiusa la stessa nota bassa.
• Scene. 1) Un villaggio dove tutti sono calmi, gentili e al lavoro, e nessuno dorme. 2) Le arnie, vuote di api, e una bambina che ha smesso di ronzare e si nasconde in un pozzo. 3) La vecchia arnia regina nel campanile, grande quanto un carro, calda al tatto.
• Il segreto. Il villaggio è stato preso da una regina di tipo nuovo. Non punge: calma, e chiunque mangi il miele di Brindola entra nel ronzio.
• Colpo di scena. Nella prima scena agli eroi sono state offerte focacce al miele come benvenuto. Se le hanno mangiate, hanno cominciato a ronzare anche loro, e non riescono a sentirlo.
• Finale. Affumicare il campanile e distruggere l'arnia regina mentre il villaggio cerca di fermarli con dolcezza, portare via di nascosto la bambina prima che il ronzio raggiunga la strada, oppure fare pace con una regina che vuole solo essere lasciata in pace.
• Tono. La gentilezza come orrore. A Brindola nessuno è crudele. Ogni scena deve sembrare calda, e sbagliata.

13. La valle silenziosa (sopravvivenza, mostro)

• Gancio. I lupi scendono nel villaggio di Tescara, non per cacciare ma per nascondersi sotto le case. Qualcosa, su per la valle, li ha spaventati. Gli eroi devono guidare gli abitanti fino al vecchio forte dall'altra parte della valle prima che faccia buio.
• Scene. 1) La partenza dal villaggio: un carro che cigola, un neonato che piange, un cane che non smette di abbaiare. 2) Il guado, dove gli eroi vedono per la prima volta ciò che caccia solo con l'udito. 3) Il portone del forte, sbarrato dall'interno tanto tempo fa.
• Il segreto. Le mine della cava sopra la valle hanno aperto una grotta sigillata da prima che il villaggio esistesse, e hanno svegliato qualcosa di cieco che dorme per un secolo e caccia per una stagione.
• Colpo di scena. La cava appartiene al consiglio del villaggio, che sapeva della grotta. Hanno fatto brillare le mine lo stesso, perché la pietra si vendeva bene.
• Finale. Attirare la cosa nella cava e seppellirla con l'ultima polvere da mina, oppure tenere in silenzio un villaggio intero per tutta una notte dentro il forte.
• Tono. Rendi il rumore una meccanica. Ogni azione rumorosa la avvicina. I giocatori cominceranno a sussurrare al tavolo senza che tu lo chieda.

Quale premessa per quale tavolo#

Il tipo di paura conta più dell'ambientazione. Alcuni tavoli adorano un mostro da cui scappare; altri vogliono un nodo morale che li faccia discutere anche dopo la partita. Un modo rapido per scegliere:

Per un tavolo nuovo all'horror, comincia con Le lampade di Cupafonda o La valle silenziosa: la regola è fisica (luce, rumore) e facile da capire. Per un tavolo che ama le scelte difficili più degli spaventi, scegli Il frutteto dei debiti o La santa di sale. Se vuoi idee anche in altri toni, la guida alle idee per one-shot ne ha altre dieci, dai colpi grossi alla commedia, più una scaletta a tempi precisi per una serata da tre a quattro ore.

Il ritmo: angoscia, non sangue#

Il sangue è uno shock, e gli shock svaniscono in pochi secondi. L'angoscia è la sensazione che stia per succedere qualcosa di brutto, e può durare tutta la sera. Quasi ogni sessione horror riuscita passa per tre fasi:

• Prima gli effetti, poi le cause. Mostra i graffi, il letto freddo, la lanterna un po' più vicina. I giocatori devono avere paura del mostro molto prima di incontrarlo.
• Usa la regola del tre. Il primo evento strano si può spiegare. Il secondo è uno schema. Il terzo è una minaccia. Distribuiscili nella prima ora.
• Descrivi un senso alla volta. Un odore o un suono fanno più paura di un paragrafo di descrizione. «Nella stanza accanto qualcuno respira con la bocca» basta e avanza.
• Lascia spazio al silenzio. Quando dopo una rivelazione il tavolo ammutolisce, non riempire il vuoto. Conta fino a cinque nella tua testa.
• Il sangue è una spezia, non il piatto. Un dettaglio secco, breve e concreto colpisce più di una descrizione che indugia, e lascia il tavolo abbastanza a suo agio da continuare ad avere paura.
• Dai respiro. Un fuoco caldo, una battuta di un paesano, un pasto. La paura ha bisogno di contrasto; senza, il tavolo si anestetizza.
• Taglia nel momento peggiore. Chiudi una scena con qualcuno che bussa alla porta, poi passa a un altro eroe. Tornarci dopo raddoppia la tensione.

Luce scarsa, isolamento e l'orologio#

Tre strumenti fanno per una one-shot horror più di qualsiasi mostro: togliere la luce, togliere l'aiuto e far finire il tempo. Puoi usarli in tutte le premesse qui sopra.

• Fai della luce una risorsa. Conta torce, olio o candele ad alta voce, e decidi prima quanto dura ciascuna. Quando la luce è qualcosa che gli eroi possono perdere, ogni stanza diventa una decisione.
• Descrivi solo ciò che la luce raggiunge. Al buio, di' ai giocatori dove finisce quello che vedono e cosa sentono oltre quel limite. La parte della stanza che non si vede è dove si mette al lavoro la loro immaginazione.
• Isola presto. Chiudi il passo, sbarra il cancello, taglia la corda. Dillo nella prima scena, così i giocatori smettono di aspettare i soccorsi.
• Separa gli eroi, per poco. Un eroe da solo per una breve scena è un momento potente. Tienila corta perché gli altri non restino ad aspettare, e passa dall'uno all'altro in fretta.
• Fai sentire l'orologio. Una campana ogni ora, la marea, una candela consumata fino a un segno. Nominalo ogni volta che avanza.
• Fai cedere il rifugio una volta. La stanza barricata, la cappella illuminata, il forte. Se regge tutta la notte, il pericolo sembra più piccolo. Se cede una volta, niente sembrerà più sicuro.

Strumenti di sicurezza: linee, veli e una carta di stop#

L'horror gioca con paure vere, e al tavolo ognuno ha le sue. Gli strumenti di sicurezza non rendono il gioco meno spaventoso: rendono possibile spaventarsi di proposito, perché tutti sanno di potersi fermare. Tre strumenti semplici bastano per la maggior parte dei tavoli:

• Linee. Contenuti che nel gioco non compariranno mai. Esempi frequenti: violenza sui bambini, certe fobie, tipi specifici di violenza. Si concordano in una chiacchierata di cinque minuti prima di giocare.
• Veli. Contenuti che possono succedere ma restano fuori scena. La scena stacca e la storia ti dice solo il risultato: «al mattino, il guardiano non c'era più».
• Una carta di stop. Una carta sul tavolo, o una parola in chat, che chiunque può usare per togliere il dettaglio in corso senza spiegare perché. Spesso la si chiama carta X. Il master torna indietro o cambia il dettaglio e si continua a giocare.
• Controlli rapidi. Una breve pausa durante l'intervallo: il livello di paura va bene? Un pollice in su, di lato o in giù basta.
• Una porta aperta. Chiunque può allontanarsi dal tavolo per qualche minuto, e nessuno ci fa commenti.

Chiedi di linee e veli prima di scegliere la premessa, non dopo. Se qualcuno al tavolo non sopporta l'idea di corpi al buio, Le lampade di Cupafonda è una pessima scelta; Il traghetto delle cose vere o I dormienti di Villa Vendraga gli andrebbero molto meglio.

Horror per un solo giocatore#

L'horror è uno dei generi migliori per un giocatore solo. L'isolamento è già incluso, non c'è nessuno con cui scherzare quando la tensione sale, e le scelte di un solo eroe reggono tutta la notte. Qualche modifica aiuta:

• Cambia un alleato forte con uno fragile. Un bambino spaventato, una vecchia guaritrice, una guida ferita. Qualcuno da proteggere alza la posta più di qualcuno dietro cui nascondersi.
• Riduci gli scontri. Un eroe da solo non può tenere testa a un branco di niente. Sostituisci i gruppi con un'unica presenza pericolosa e fai finire uno scontro perso con una cattura, una ferita o una perdita invece che con la morte.
• Scegli premesse guidate dalle scelte. Il traghetto delle cose vere, Il nono letto, La santa di sale e Una notte per l'atto funzionano benissimo con un solo giocatore.
• Stringi l'orologio. Un eroe solo si muove più in fretta di un gruppo. Togli una scena, o accorcia il tempo a disposizione, così l'angoscia non si diluisce.
• Usa il passato dell'eroe. Ogni premessa qui può attingere a una storia personale: la persona sulla barca che passa, la stanza nella casa del sogno. Con un solo giocatore, rendila una questione personale.

Se giochi senza nessun master, la guida al gioco di ruolo in solitaria spiega oracoli e diario di gioco, e giocare a D&D senza DM mette a confronto le opzioni per un gruppo.

Avvia una premessa su Thavernia#

Se al tuo tavolo nessuno ha voglia di preparare o di narrare, puoi affidare una qualsiasi di queste premesse a un Game Master IA. Su Thavernia una nuova avventura parte da un'idea scritta con parole tue. Il campo dell'idea contiene fino a 500 caratteri, quindi condensa la premessa: il gancio, la cosa sbagliata, l'orologio e il tipo di finale che vuoi. Lascia fuori il colpo di scena se vuoi essere sorpreso: il narratore ne inventerà uno suo.

Guadolino, un borgo di dodici case. Al tramonto ogni casa appende una lanterna e il guardiano le conta. Stanotte, mentre dormiamo al mulino, ne conta tredici. Ogni ora la lanterna in più si avvicina di una casa. C'entra una famiglia cancellata dai registri in un inverno di fame. Dobbiamo resistere fino alla campana dell'alba. Linee: niente violenza sui bambini.

• Scegli la durata One-shot. L'avventura si apre allora nel vivo dell'azione ed è costruita per arrivare a un vero finale in una sola seduta, invece di andare avanti all'infinito.
• Scegli il tono. Horror e Dark Fantasy sono entrambi disponibili e puoi combinarli; comanda il primo tono che scegli. Il tono decide cosa succede, non solo le parole: con Horror il Game Master è indirizzato a rendere gli eventi spaventosi, con qualcosa di invisibile all'opera e un'angoscia che cresce turno dopo turno.
• Tieni basso il combattimento per l'angoscia. L'Intensità combattimento è un'impostazione a parte. Per quasi tutte queste premesse, combattimento basso e Intensità interpretazione alta tengono il centro sulla paura invece che sugli scontri.
• Scrivi le tue linee nell'idea. La premessa viene inviata al Game Master a ogni turno, quindi una linea scritta lì vale per tutta l'avventura.
• Gioca da solo o in compagnia. Puoi giocare in solo, completare il gruppo con i Compagni IA o invitare degli amici allo stesso tavolo.

I dadi vengono tirati sul server, quindi un brutto risultato al buio resta un brutto risultato; il Game Master IA è equo? spiega come funziona. Per provarlo ci sono tre turni gratuiti senza account, e altri 20 dopo averne creato uno.