Come scrivere buone azioni per un master IA

Giocare con un master IA è una conversazione in cui la tua parte è breve e l'altra è il mondo intero. Il narratore può descrivere una tempesta, dare voce a una dozzina di personaggi e ricordare chi deve soldi a chi, ma può rispondere solo a ciò che hai scritto davvero. Una buona azione dice al master cosa vuole il tuo personaggio, come prova a ottenerlo e cosa dice ad alta voce, in una-quattro frasi concrete, e si ferma prima dell'esito. È quasi tutto il mestiere. Questa pagina lo scompone in abitudini da usare fin dal primo turno, con esempi da copiare, e poi spiega come Thavernia trasforma la tua frase in tiri e narrazione.

La risposta breve#

• Scrivi intenzione, metodo e parole. Cosa vuoi, come ci provi e cosa dici, con il parlato tra virgolette.
• Sii concreto. Nomina l'oggetto, la persona, la direzione. «Cerco lettere nei cassetti della scrivania» batte «Mi guardo intorno».
• Un'azione per turno, o una breve catena di passi che stanno insieme. Scrivili nell'ordine in cui accadono.
• Usa ciò che la storia ti ha dato. Nomi, oggetti e luoghi citati dal narratore sono attrezzi, non decorazioni.
• Non scrivere mai il risultato. Tu dichiari il tentativo; dadi e narratore decidono se riesce.
• Resta tra 20 e 80 parole circa. Abbastanza per essere chiaro, abbastanza poco per far scorrere la scena.

Le tre parti di una buona azione#

Quasi ogni azione forte ha le stesse tre parti. Non serve usarle tutte ogni volta, ma quando un turno cade nel vuoto di solito ne manca una.

L'intenzione è la parte più importante e quella che i giocatori saltano più spesso. «Vado al porto» è uno spostamento; «Vado al porto per scoprire quale nave salpa prima dell'alba» è una decisione. Con l'intenzione scritta, il master può puntare la scena su ciò che ti interessa: compare lo scaricatore che conosce le maree, invece di tre paragrafi sui gabbiani.

Il metodo è ciò che rende giusto un tiro. Scalare un muro con corda e rampino è un compito diverso dallo scalarlo a mani nude sotto la pioggia. Più chiaramente dici come tenti una cosa, meglio il narratore può valutare quanto è difficile, quale caratteristica mette alla prova e se il tuo piano ti dà un vantaggio.

Le parole sono ciò che fa del tuo personaggio una persona. Un master può rispondere a una frase precisa in un modo impossibile con «Lo convinco». Tono, minacce, battute e bugie vivono tutti nelle parole.

Il concreto batte il vago#

Le azioni vaghe restituiscono la decisione al narratore. Con «Mi guardo intorno» il master deve scegliere cosa guardi, e la sua scelta potrebbe non essere la tua. Le azioni concrete tengono la scelta nelle tue mani e danno alla scena qualcosa a cui reagire.

• Nomina il bersaglio. Non «Parlo con qualcuno», ma «Parlo con la donna che vende anguille, quella che continua a guardare il cancello».
• Nomina il metodo. Non «Apro la porta», ma «Infilo il pugnale nello stipite vicino alla serratura e faccio leva».
• Nomina il limite. «Senza fare rumore», «senza ferirlo», «se ne arrivano più di due, mi ritiro». Un limite dice al narratore cosa non sei disposto a rischiare.
• Nomina il senso. Ascoltare a una porta, annusare il fumo, tastare il muro in cerca di uno spiffero. Ognuno porta a informazioni diverse.

Concreto non vuol dire lungo. «Abbasso la lanterna e cerco segni di trascinamento sul pavimento» è una frase breve e dà al narratore un compito chiaro. L'obiettivo è la precisione, non il volume.

Un'azione per turno o una catena?#

Il ritmo più sicuro è un'azione significativa per turno: tu agisci, il mondo risponde, tu agisci di nuovo. Così la storia resta reattiva, perché reagisci a ciò che è successo davvero e non a ciò che davi per scontato.

A volte però due passi stanno insieme e avvengono in pochi secondi: salti sul carro e colpisci il conducente; lanci la sabbia e corri verso la porta. Scriverli in un unico turno va bene, spesso è anche meglio, perché si legge come una sola mossa. Due regole tengono pulita la catena:

• Scrivi i passi nell'ordine in cui accadono. Il narratore li risolve in quell'ordine.
• Rendi chiara la dipendenza. Se il secondo passo ha senso solo se il primo riesce, dillo: «se riesco a salire sul carro, colpisco il conducente». Un buon master non lascia andare a segno il colpo se il salto è fallito.

Da evitare è l'accumulo di piani scollegati: perquisire la stanza, interrogare il prigioniero, scrivere una lettera a casa e affilare la spada, tutto in un turno. Ogni passo incerto può richiedere un tiro, il narratore deve comprimere tutto in un riassunto e niente riceve l'attenzione che merita.

Dialoghi: le parole tra virgolette#

Quando il tuo personaggio parla, scrivi le parole esatte tra virgolette. È il modo più semplice per far sembrare vivi i personaggi di un master IA, perché ora hanno qualcosa di preciso a cui rispondere.

• Debole: Chiedo alla guardia del prigioniero.
• Meglio: Chiedo alla guardia: «L'uomo che avete portato ieri notte, quello con la mano bruciata. Respira ancora?»
• Più forte: Mi appoggio alle sbarre perché senta solo la guardia. «L'uomo che avete portato ieri notte, quello con la mano bruciata. Respira ancora? C'è una moneta d'argento per te se me lo dici prima del tuo capitano.»

Le virgolette separano anche il parlato dall'azione, e conta quando fai entrambe le cose: «Tengo la mano sull'elsa e dico: "Siamo solo di passaggio."» Il narratore sa che la mano resta dov'è e che le parole vengono dette. Se vuoi persuadere, ingannare o intimidire qualcuno che resiste, di' come e perché dovrebbe funzionare; la battuta stessa fa parte di ciò che il tiro giudica.

Usa il mondo: nomi, oggetti, luoghi#

Tutto ciò che il narratore menziona è un'offerta. Il lampadario, i barili d'olio per lanterne, lo stalliere nervoso, il nome del capitano che ha firmato il vostro contratto: ognuno può entrare nel tuo piano. Chi usa questi dettagli vive storie più ricche, perché il mondo comincia a sembrare collegato.

• Riusa i nomi esatti. Se la locandiera si chiamava Mirela, scrivi Mirela, non «la donna della locanda». Così nessuno viene scambiato per un altro.
• Prendi in mano gli oggetti. «Afferro l'attizzatoio dal camino» è un inizio di scontro migliore di «Prendo un'arma».
• Riporta in gioco dettagli passati. «Gli mostro il sigillo di cera trovato in cantina» collega le scene e spesso sblocca informazioni.
• Usa il terreno. Posizioni sopraelevate, porte strette, buio, acqua, fumo. Un piano che sfrutta il luogo sembra furbo perché lo è.

C'è anche una ragione pratica. Un piano ancorato alla scena è più facile da valutare, e un buon master lo premia: un vantaggio chiaro nella finzione, come colpire da nascosti o rovesciare un braciere acceso ai piedi di qualcuno, è esattamente lo scopo del vantaggio. Il lato regolistico è nella pagina dadi e prove.

Domande nel personaggio e fuori#

A ogni tavolo ci sono due tipi di domande, ed è utile tenerli separati.

Le domande nel personaggio sono quelle che il tuo personaggio rivolge a qualcuno nel mondo. Scrivile come dialogo, indirizzate a una persona: «Chi altro ha chiesto del mulino questa settimana?» La risposta arriva da quella persona, con tutto ciò che sa, sospetta o vuole nascondere. Di solito è il modo migliore per ottenere informazioni, perché crea una scena.

Le domande di percezione riguardano ciò che il tuo personaggio può vedere, sentire o ricordare. Il modo più pulito per farle è descrivere l'azione che lo scopre: non «Ci sono guardie?», ma «Osservo il cancello dal limitare del bosco fino al cambio della guardia, contando le teste.» Il narratore risponde descrivendo ciò che vedi.

Le domande fuori dal personaggio riguardano il gioco, non la storia: come funziona una regola, cosa fa un pulsante, se conviene dividere il gruppo. A un tavolo con persone abbasseresti la voce e chiederesti direttamente al master. Con un narratore IA è meglio tenerle fuori dal testo della storia, perché tutto ciò che scrivi lì viene letto come parole o azioni del tuo personaggio. Chiedi agli altri giocatori in una chat separata, oppure consulta una guida come questa.

Quando la storia sbanda#

Ogni storia lunga divaga. Un narratore IA a volte segue troppo a lungo un personaggio secondario, fraintende ciò che volevi o lascia ammutolire un filo importante. La soluzione quasi mai è lamentarsi col narratore; è compiere un'azione concreta che riporti a ciò che conta.

• Ribadisci il tuo obiettivo nella finzione. «Apro la mappa che ci ha dato Mirela e seguo col dito la strada per il campanile. Siamo qui per la campana.»
• Torna da una persona conosciuta. Chiedi all'ultimo personaggio che aveva una pista. Le persone con un nome sono ancore a cui la storia si può aggrappare.
• Prendi una decisione che la storia non può ignorare. Lascia la locanda, salda il debito, apri la porta. Lo slancio nasce dalle scelte, non dall'attesa.
• Correggi presto i fraintendimenti. Se il narratore ha letto male la tua riga, di' cosa intendevi nella tua azione successiva, in modo semplice e senza accuse: «Non volevo minacciarla. Metto via il coltello e mi siedo.»

Se il narratore continua a decidere al posto del tuo personaggio, scrivi turni più brevi che finiscano su un punto di decisione chiaro e fermati dopo la tua azione. Meno spazio lasci all'interpretazione, meno il narratore deve indovinare.

Deboli e forti: esempi da copiare#

Ogni coppia qui sotto mostra la stessa idea scritta in due modi. Copia le versioni forti, cambia i nomi e usale come modello.

DEBOLE: Perquisisco la stanza.
FORTE:  Prima la scrivania: cassetti, il lato inferiore del piano, il pannello posteriore. Cerco lettere o qualsiasi cosa con il sigillo del barone. Tengo un orecchio sul corridoio.

DEBOLE: Convinco la guardia a farci entrare.
FORTE:  Alzo il lasciapassare timbrato dell'ufficio del porto e tengo la voce annoiata. «Consegna per il quartiermastro. Se vuoi svegliarlo per controllare, fai pure. Aspetto.»

DEBOLE: Attacco il cultista.
FORTE:  Rovescio il braciere con un calcio così che le braci finiscano ai piedi del cultista, e quando salta indietro calo l'ascia sul braccio che tiene il coltello.

DEBOLE: Salto sull'altro tetto e uccido l'arciere.
FORTE:  Prendo la rincorsa e salto il vuoto fino al tetto accanto. Se ce la faccio, vado dritto sull'arciere prima che possa incoccare un'altra freccia.

DEBOLE: Chiedo in giro della ragazza scomparsa.
FORTE:  Offro da bere al pescatore e mi siedo con le spalle al muro. «La figlia dei Dorn. Eri sul molo la notte in cui è sparita. Cosa hai visto che non hai detto alle guardie?»

DEBOLE: Possiamo tornare alla missione principale?
FORTE:  Mi fermo all'incrocio e riapro la mappa. «Siamo venuti per la campana, non per questo.» Torno dal mugnaio che ha visto il carro per chiedergli quale strada ha preso.

Quanto deve essere lunga un'azione?#

Per la maggior parte dei turni, da una a quattro frasi, circa 20-80 parole, è la misura giusta. Più corta, di solito manca l'intenzione o il metodo. Più lunga, e la parte importante comincia a nascondersi tra i sentimenti del personaggio, il meteo e retroscena che il narratore conosce già.

Una buona abitudine: scrivi il turno, poi cancella ogni frase che non cambia ciò che il tuo personaggio fa o dice. Quello che resta di solito ha la lunghezza giusta.

Errori comuni#

Il god-moding

Fare god-moding significa scrivere il tuo personaggio come inarrestabile, o decidere cosa fanno gli altri personaggi: «Disarmo tutte e tre le guardie e si arrendono», «Il mercante accetta e mi dà la chiave». Toglie l'incertezza al gioco e le scelte degli altri personaggi al narratore. Dichiara cosa tenti; lascia rispondere il mondo.

Raccontare l'esito

La versione più morbida dello stesso errore: «Scasso la serratura ed entro» dà per scontato che la serratura ceda. Scrivi invece «Provo a scassinare la serratura» e tieni il passo successivo per quando saprai com'è andata. Sulla pagina la differenza sembra piccola, ma separa una storia da una lista di desideri. E ti protegge: se la serratura regge, non ti sei già scritto dentro una stanza in cui non sei mai entrato.

Muri di testo

I turni lunghi e pieni di paragrafi sembrano generosi, ma costringono il narratore a scegliere a cosa rispondere, e potrebbe non scegliere la parte che ti stava a cuore. A un tavolo condiviso tolgono anche spazio agli altri. Se hai molto da dire, dividilo: un turno per l'azione che conta adesso, il successivo per ciò che viene dopo.

Come Thavernia legge le tue azioni#

Thavernia è un gioco di ruolo da tavolo in cui il master è un'IA. Tutto ciò che hai letto sopra lì funziona come a qualsiasi buon tavolo. Questa sezione spiega cosa succede alla tua riga dopo che l'hai inviata, così come il gioco funziona oggi.

Le tue parole sono intenzione; decidono i dadi

Scrivi la tua riga e la invii; poi chi ospita il tavolo passa il turno al master (in una partita in solitaria sei tu). Prima che venga scritta qualsiasi narrazione, un passaggio arbitrale separato legge le ultime azioni e decide quali richiedono un tiro: quale eroe, quale caratteristica, quanto è difficile e se la finzione concede un vantaggio. Alcune regole che segue vale la pena conoscerle:

• Le azioni sicure non tirano. Conversare, spostarsi normalmente, guardarsi intorno e fare domande non fanno mai scattare una prova. Se l'arbitro è indeciso tra nessun tiro e un tiro facile, deve scegliere nessun tiro.
• Un attacco contro un nemico che resiste tira sempre, anche se hai scritto l'uccisione. Le tue parole esprimono l'intenzione; il dado decide se va a segno.
• Un tiro d'attacco per eroe per round. Dichiarare due volte lo stesso colpo o nominare più bersagli porta comunque a un solo tiro d'attacco.
• Usare la scena può dare un vantaggio. Un vantaggio chiaro stabilito dalla storia stessa, come colpire da nascosti o un nemico immobilizzato, può diventare vantaggio sul tiro.

La narrazione viene scritta solo dopo che i dadi si sono fermati, ed è vincolata a loro: una prova riesce quando il totale raggiunge o supera la difficoltà, e una prova fallita significa che non ottieni ciò che hai tentato. Se la narrazione contraddice un risultato, viene intercettata e riscritta. Al narratore viene anche detto di non giocare mai il tuo eroe: niente parole, decisioni o movimenti tuoi che la tua ultima riga non abbia indicato. Tutti i dettagli sull'equità sono nella pagina il master IA è equo?.

Le azioni concatenate diventano dadi concatenati

Quando scrivi una catena come «Salto il crepaccio e pianto la spada nel golem», l'arbitro può legare il secondo tiro al primo. Se il salto fallisce, il colpo viene annullato: quel dado non viene mai lanciato, lo schermo mostra il motivo e la storia tratta il colpo come mai avvenuto. I legami possono anche correre tra giocatori. Se un eroe prova a bandire un cadavere attraverso un portale e un altro prova a saccheggiarlo, il saccheggio avviene solo se il bando fallisce, perché le azioni si risolvono nell'ordine in cui i giocatori le hanno dichiarate.

Ecco perché scrivere i passi in ordine e dire «se ce la faccio» ripaga: corrisponde a come il gioco risolve il tuo turno.

Le azioni in combattimento

In combattimento, dove va la tua azione dipende dallo stile di combattimento scelto per l'avventura.

• Mappa tattica: durante uno scontro la casella della storia serve per parlare: gridare, pianificare, provocare. Le tue azioni arrivano dai pulsanti azione del kit della tua classe o dalla casella Azione libera, dove descrivi una mossa con parole tue (un paragrafo, massimo 400 caratteri, 1 punto azione). Quali dadi servono a quell'azione libera lo decide l'arbitro.
• Narrativo: non c'è mappa, e la riga che scrivi nella casella della storia è la tua azione del round.

In entrambi gli stili all'arbitro viene detto di premiare l'inventiva, non la forma. Un'azione libera che usa concretamente la scena (un ostacolo con un nome, il terreno, un oggetto a portata di mano, la posizione di un nemico) e corre un rischio reale guadagna vantaggio, oppure una difficoltà di un gradino più facile. Un semplice attacco con parole più belle non guadagna nulla, e lo stesso trucco ripetuto nello stesso scontro non guadagna nulla la seconda volta. Il confronto tra i due stili è nella pagina griglia o teatro della mente.

Aiuto quando sei bloccato

• Suggerisci un'azione. Se il Controllo IA del tuo personaggio è impostato su Assistente, sotto la casella della storia compare il pulsante Suggerisci un'azione. Inserisce nella casella un'azione nel personaggio per il tuo eroe; non parte nulla finché non l'hai letta, eventualmente modificata, e hai premuto Invia.
• Modifica o cancella la tua riga. Finché il master non ha risposto, puoi cambiare o rimuovere la tua riga della storia. Una volta partito il turno, la riga resta.
• Chat di gruppo fuori personaggio. A un tavolo con altri giocatori c'è una chat di gruppo, segnata come fuori personaggio, che non tocca mai la storia. Usala per domande sulle regole, piani e battute che il tuo eroe non dovrebbe dire.

Detta invece di scrivere

Nei browser con riconoscimento vocale, accanto a Invia c'è un pulsante con il microfono. Pronuncia la tua azione e appare nella casella della storia mentre parli, nella lingua del sito. Non invia mai da solo, quindi puoi correggere un nome capito male prima di premere Invia. Invio manda la riga, Maiusc+Invio va a capo. Il riconoscimento gira nel tuo browser; dove non è supportato, il pulsante non compare.

Il master scrive nella lingua della tua avventura

Ogni avventura ha una lingua della storia, scelta alla creazione: italiano, inglese, turco, tedesco, francese o spagnolo. La narrazione e ogni battuta dei personaggi sono scritte in quella lingua, e al narratore viene detto che nomi dall'aria straniera non la cambiano mai. Per la partita più scorrevole scrivi le tue azioni nella stessa lingua. I dettagli sono nella pagina giocare nella tua lingua.

Provalo tu#

Il modo più rapido per sentire la differenza tra un'azione debole e una forte è inviarle entrambe. La prova non chiede né account né carta e ti dà tre turni come ospite; un account gratuito poi ti dà 20 turni in totale. Prendi uno degli esempi forti qui sopra, adatta i nomi alla tua scena e guarda cosa ne fa il master.

Domande frequenti#